为什么有人说绘画的艺术价值高于实用价值？

有人这样说好像根本就无法反驳，本来绘画作为一种艺术就不是实用的，甚至可以说所有的艺术品都实用价值都不高，也不然也不会有工艺品了，但在一些特殊情况下，或是一些特殊的人，艺术品也同样不可替代，对于这些实用价值也并不少，如果有人没有觉察到，只能是还没有达到这样的层级。

一实用价值艺术价值孰高孰低决定了是否是艺术品

本身艺术的产生，以及人类对艺术的追求，就不是以实用为目的的，就说绘画吧现在可以追溯到几万年前的洞穴画，岩壁画，而中国画的起源比较成熟的就是陶器上的花纹或者图案，当然如果没有这些图案，并不影响使用，但人类为什么还要劳神费力的制造图案，染上色彩，肯定不是为了实用更是为了精神的需求。

在日常生活中也会经常把很多好的实用品赞为像艺术品，比如中国的烹饪，很多菜品就像画，也被人说成像艺术品，但只是像，一旦实用价值高于艺术性价值，就不能称为艺术品了，毕竟最终还是为了能更好吃。

所以为了平衡人类追求艺术和实用的这种需求，才会有了工艺品，这从工艺品的定义就可以看出来，工艺品(英:art craft)手工艺的产品。即通过手工或机器将原料或半成品加工而成的有艺术价值的产品。

但艺术还要一个特点就是唯一性，所以工艺品的实用价值会高于艺术价值，当然一些工艺***的作品，也是唯一的，其艺术价值会高于实用价值，也就成为了艺术品。

艺术本来就是相对注重精神层面的，要说实用价值拿来卖钱？除此之外还能做什么，哈哈，衣服名作，懂的人视若珍宝，不懂的兴许当柴烧当垫桌角的。就像周星驰版的唐伯虎点秋香里演绎的。

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绘画艺术的艺术价值是远远高于绘画的实用价值。

绘画作品有装饰，教化育人，记载历史的实用价值。

但是融入画家情感的绘画作品，上升为富有哲理和美学的思想层面的产物，是人类高级的精神活动和享受。

在物质生活得到满足后的人们，就会最求精神世界丰富多彩的生活，绘画艺术领域也是一个方向。

艺术价值的高作品，必将受到大家的追捧，拍卖价格不断被刷新。

简单来说就是“为什么艺术价值高于实用价值”的问题。

在这里先理清几个关键词。

首先，实用价值是什么意思？

实用，指的是实际使用的价值。也可以从马克思政治经济学来理解，即物品能够满足人们某种需要的属性，就是物品的使用价值。这样的物品我们随手可见，比如正在用的水杯，这是它的使用价值是盛水。

而艺术价值又是什么呢？

对艺术价值进行理论概括和阐明，是艺术哲学的一个重要议题。从柏拉图开始，西方理论家对艺术价值的描述尽管千差万别，但艺术求真的认识价值、求善的***价值、求美的审美价值始终是艺术价值分析中的几种主要形态。

艺术与日常用品不同在于艺术不是单纯的商品，正如艺术品很多是经过拍卖来确定最终的价格，是一种特殊的“商品”，艺术的真正价值很难拿具体的价格来衡量，而是由其艺术史上的价值来确定的。

这就解释了二者之间的区别，我们日常使用的物品是以使用为目的而大量生产的，它承载着我们需要的实用价值，而艺术品不仅是一种人造的物，且是一种不同于自然物和一般人造物的有价值的物，是一种有意义的符号，一种面向主体（作者与欣赏者）而存在的精神产品。

人这一生所追求的事物是由易到难的，在这个过程中需要不断超越自己，从物质满足到精神满足，再到实现超我等等，艺术家的一生也是如此。比如以高更为原型的《月亮与六便士》中的男主人公，抛却上层社会优渥的生活与圆满的家庭，孤身一人决绝地远游学画。仿佛是艺术虔诚的信徒，这样耗尽心血的画作，一生穷困潦倒依然不改其志，重病缠身之际仍然笔耕不辍，直至逝去。几百年后，你静静伫立在博物馆他的画作前，看到这笔触如老枝横虬，仿佛还能看到当时他在冥思苦想，他独特的艺术追求，以及源源不断从画中迸发出的力量，恍若新生。在这一瞬间，你的灵魂好像被什么击中了，这就是艺术的价值吧。

中国民族特有的历史和意趣，成就了传统绘画博大精深，独特的审美观与价值观，体现了文化方面的诗、词、歌、赋、书画、石刻等方面的成就。使得传统绘画在多元化的今天，依然具有较深的艺术内涵和实用价值。

艺术作品的经济价值是指市场价值，它以价格来表示，由艺术市场的供求关系来决定。近年来的艺术爱好者收藏热使得艺术品收藏市场持续升温，收藏从一种个人爱好，生活兴趣，演变成了市场化的投资渠道。

美术创作是艺术文化的一种表现形式，创作者将个人创作风格及思想理念融入其中，使得作品更加具有文化艺术特色。艺术价值是美术创作最大价值的体现，也是美术创作过程价值的最终体现，艺术所代表的就是作者的艺术个性。

艺术的实用价值是原创性绘画艺术体现，艺术家与众不同的表现风格，可以让观者受到视觉或心灵的震撼，这样的绘画作品具有特有的审美价值和艺术价值。所以，在作者的艺术创作中，绘画的艺术价值高于实用价值。